小说《家》和成都音乐舞剧院的特殊关系

巴金先生的小说《家》，是一部很好的作品。我们小时候是从电影里学习的，并认识到《家》故事中的人物——觉新、觉慧、梅表姐、大少爷的贤惠妻子瑞玉等等，这还包括我们最熟悉的婢女“鸣凤”一生的悲欢“离”（死）合。由此我想到，让我们这代人最深记忆是巴老笔下的婢女故事——这就是舞剧《鸣凤之死》里所展现出来的故事。

《鸣凤之死》，在1980年代由成都音乐舞剧院将小说改编为舞剧，并在国际比赛中获奖。成都音乐舞剧院在院长唐中六的“出新作、出新人的口号下、国家一级编导刘世英老师创作了舞剧《鸣凤之死》。该舞剧在日本琦玉的国际舞蹈大赛获一等奖。在舞剧中，巴老笔下的悲剧婢女“鸣凤”所呈现出来的故事曲折动人，打动了观众，也让人感受到旧时代的成都风景。

演员张平，国家一级演员王春林

编导创作《鸣凤之死》的过程是痛苦的。舞蹈创作需要有脑力创作，还有肢体语言，同时名著的改编还得让人认可，让世界上读过《家》的人认可，还得让巴老的认可。于是，唐中六院长亲组班子，刘世英老师亲自到上海拜访巴老。这部舞剧得到了巴老的肯定。无疑，能得到巴老的支持是创作班子的莫大幸运，成都音乐舞剧院非常重视舞剧的效果，精选精兵强将，倾尽全力打造出来了《鸣凤之死》，终于赢得了世界大奖。

舞剧《鸣凤之死》的核心在于它的“欢”和“死”，如何在舞剧中表现出这一对矛盾冲突，成为全班人马关注的焦点。她生活在那样一个旧时代，却始终没有追求幸福的权利，也正因如此，她采取了不平凡的抗争方式。

其次，鸣凤用“死”向大院深宅抗议，向大院深宅耻笑，这种抗争是震撼的。她不畏惧舞剧中的黑衣人，以“死”来报复大院深宅的“红灯笼”。红与黑的舞台效果，非常好。编导的“黑衣人”用得恰到好处代表着深宅的黑暗势力、

最后，鸣凤用死来证明自己是强者。

外国作家司昆仑的《巴金<家>中的历史》第一章就是“鸣凤：一个中国婢女的生活”。我想，这是解剖《家》的一种方式，同时也说明了鸣凤在小说里的重要性。这与舞剧《鸣凤之死》的解读是相近的。

而舞剧《鸣凤之死》，恰好讲述的就是一个中国婢女的日常生活和对未来的追求。演员生动形象的舞蹈技巧动作表现了一个中国婢女的曲折生活。直到现在，成都的观众对舞剧《呜凤之死》还记忆犹新。可以说，巴金的小说永留人心。“鸣凤”的悲剧也留在读者和观众的心中。